Lucia Helena Correa (1949-2014)

LHC

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A querida e talentosa cantora Lucia Helena Correa nos deixou neste 30.01.2014. A jornalista-poeta que cantava e fazia canções tinha acabado de lançar um novo CD “Febril”. Ela se descrevia “uma apaixonada carioca da gema (a não ser pelo avô paterno, mineiríssimo), taurina, flamenguista, salgueirense, filha de Oxum com Xangô e protegida de Obaluaê e Oxalá”, nas palavras de seu depoimento, meses atrás, no site do Clube Caiubi:

“(…) nasci em maio de 1949, no subúrbio carioca de Vaz Lobo. Graduada pela Escola de Comunicação (ECO) da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), em Jornalismo Gráfico e Audiovisual, com o curso de doutorado em Linguística/Ciência da Comunicação pela Universidade de São Paulo, cultivo uma grande paixão: o jornalismo, espécie de sacerdócio. Aos mais de 40 anos de profissão, nem penso em aposentadoria, de fato. Se me aposentar será, tão-somente, para dispor de mais tempo para o Jornalismo. Mas, com o sangue do meu tetravô, Joaquim Antônio da Silva Callado (o pai do chorinho), correndo nas veias, em 2004, ligada ao Clube Caiubi de Compositores, acabei me entregando a uma outra grande paixão: a música. A meu favor conspira, além da qualidade irretocável dos músicos que sempre me acompanham (Tato Fischer, ao piano; Bráu Mendonça e Bruno De La Rosa, ambos ao violão; Ayrton Mugnaini, no contrabaixo; e Bruno Sotil, na percussão), minha voz de contralto, grave, meio rouca, que se ajusta ao tipo de música que mais gosto de cantar: romântica. Aliás, sou descaradamente romântica. Romântica confessa! Mas também tenho o respaldo da poeta, que manda em todas as mulheres que moram em mim, da jornalista à cozinheira.

lúcia-helena-correa

Meu livro mais conhecido é “Cebola crua”, editado em 1989, pela Editora SJS, São Paulo. Uso a poesia como ferramenta para compor letras, muitas delas já musicadas por mim mesma e diferentes parceiros. Mas, acima de tudo, para colorir e temperar a vida. Neste momento, estou gravando meu primeiro CD profissional — “Febril” –, cujo nome toma emprestado o título de uma das canções de que mais gosto, de autoria de Fernando Cavallieri e Zé Edu Camargo. Com produção de Tato Fischer e direção musical de Bráu Mendonça, “Febril” está sendo gravado no SoulShine Studio, de Othon Ribeiro, e reúne, exclusivamente, canções independentes — somente minhas, em parceria com outros compositores ou, tão-somente, daqueles autores cujo sentimento musical é também o meu. Um luxo!

Em seu blog, Sidney Rezende publicou sobre “Febril”:

(…) “Febril é o estado de ser do exaltado, cheio de paixão, entusiasmo. Lucia Helena Corrêa, que não brinca com as palavras, escolheu essa, especialmente – febril – para dar nome ao disco em que canta os compositores da cena independente, cena febril de ânsia criativa, que ela aborda febricitante de eterna inquietude – e cada um que monte o seu tabuleiro de ilações, que isso é pano para muita manga”, escreve o jornalista e crítico musical, Mauro Dias, na apresentação do trabalho.

Mais do que isso, na opinião do crítico, o que impressiona é a convicção da escolha que ela faz e a capacidade de contaminar quem a ouve. “A voz dessa mulher se apossa do verbo e dos acordes e os escraviza com doçura do ser apaixonado e firmeza de quem sabe que a vida se constrói no equilíbrio entre os gestos que acalmam e os que provocam”, diz Mauro Dias, que atribui esse “poder” ao fato de a voz Lucia Helena “vir não apenas do fundo do peito ou da alma, mas da barriga da história. Há nobreza ancestral no canto de Lucia Helena, nobreza como a que orientou Clementina para nos dizer como soa a voz brasileira, nobreza que brinca nas flautas do Xingu e na bandeja de prata em que Elizeth Cardoso nos servia manjares, a mesma das cumbucas e arames de Naná Vasconcelos e dos abracadabras machadianos, que tudo ainda somos nós. Não fosse Lucia Helena, tetraneta de Joaquim Callado, flautista e pianista, pai bem sabido do choro”, compara Mauro Dias.

Lucia Helena Correa, sentiremos saudade...

Lucia Helena Correa, sentiremos saudade…

Emoção – eis a marca do canto de Lucia Helena, que todos os depoimentos acentuam: “O que é marcante em Lucia Helena, dona de uma voz contralto rara em mulheres, possante, doce e de afinação absurda, é a emoção transbordante, em carne viva”, resume o jornalista Luiz Henrique Miranda. “Quando conheci Lucia, cantamos My Funny Valentine. Penumbra. Garçons atentos. Até o vento se arrepiou. Lucia é assim: arrepio, surpresa na voz crioula, doce e grave. Brinca com os tons e os versos de maneira surpreendente. Traz para o coração do ouvinte a África e a malandragem carioca. Seu CD apresenta um pouco de tudo o que é negro e bom: blues, samba, canções de amor e dor. Indispensável”, testemunha o violonista e professor Marcos Mamuth.

Leia mais clicando aqui.

Mais sobre Lucia Helena no blog “O X do Problema” em maio de 2011:
O Desejo Ardente de Lucia Helena Corrêa

O blog de LHC:
http://luciahelenacorrea.blogspot.com/‎

Ouça as canções de “Febril”:
https://www.youtube.com/channel/UCAm3yP-0rYEk40JkpmQnzUQ

Em 30.11.2013, LHC lançou seu “Febril” no Rio:
https://musicamagia.wordpress.com/2013/11/26/lhc-2/

Um tributo de Ayrton Mugnaini Jr, que tocou como contrabaixista desde show de 30.11.2013:

QUERO TE OUVIR CANTAR
Ayrton Mugnaini Jr.

A Lua brilhou tão bela
Mas logo se entristeceu
Você, que canta pra ela,
Ontem não apareceu
Com tua voz forte e alta
O mundo se sente bem
Ontem você fez falta
E hoje vou pedir também
Quero te ouvir cantar
Preciso te ouvir cantar
A tua presença brilha
É forte pra uma guerrilha
Mas doce pra acalmar
E o mundo vai te apoiar
Precisa te ouvir cantar
Com tua força, franqueza e arte
Correia que não se parte
E luz que não vai se apagar

Soundcloud:
https://soundcloud.com/big-mug-1/ayrton-mugnaini-jr-quero-te-1

LHC com Tato Fischer, “Velha Imagem” (Tato Fischer e Gilvandro Filho):

GRÁTIS – Série Música no Museu – 31.01.2014

Marcos Brito, violão.

Programa: Bach. Villa-Lobos. Guerra-Peixe. Dilermando Reis. Garoto. João Pernambuco. Nonato Luiz.

Museu Histórico Nacional
Pça. Marechal Âncora, s/nº – Centro. Tel.: (21) 2550-9220.
Sexta, 31 de Janeiro de 2014, às 12:30. Grátis.

O Terço em 3D no Rival – 31.01 e 01.02.2014

O “Terço em 3D” é um show inédito: nos dias 31 de janeiro (sexta-feira) e 01 de fevereiro de 2014 (sábado), às 19h30, no Teatro Rival Petrobras, uma das principais bandas de rock progressivo do anos 70 marcará uma nova fase do tradicional teatro, em um show com uso de imagens e efeitos visuais em 3D, computação gráfica e animação. Na plateia do Rival, o público vai ganhar óculos e o cenário será em tela em 3D:

O Terço foi formada no rio de Janeiro em 1968. Em 1975 a formação considerada clássica com Sérgio Hinds (guitarra, viola e vocal), Sérgio Magrão (baixo e vocal) e Flávio Venturini (piano, teclados e vocal), gravou o LP Criaturas da Noite e até hoje considerado um dos melhores trabalhos de rock progressivo do Brasil. O Terço gravou 16 discos, fazendo carreira inclusive no exterior (América Latina, Europa e Japão), tendo aderido ao jazz-fusion, além do progressivo. Nesta nova fase a banda conta com a participação de Fred Barley (bateria).

terço

Este show traz de volta em sua formação clássica, O Terço, uma das bandas de rock mais importantes dos anos 70. Usando um telão no fundo do palco a banda apresenta o material gravado no estúdio Visom Digital no Rio de Janeiro e que será em BLU-RAY Full HD Surround e 3D. A plateia recebe óculos 3D e assiste ao show ao vivo e todos efeito em 3D que estarão no Blu-Ray.

Repertório

1- 1974
2- CRIATURAS DA NOITE
3- HEY AMIGO
4- PÁSSARO
5- CASA ENCANTADA
6- FOI Q. EU VI A. LUA PASSAR
7- QUEIMADA
8- FLOR DE LA NOCHE
9- SUITE
10- TRIBUTO AO SORRISO
11- ANTES DO SOL CHEGAR
12- CABALA
13- PS APAREÇA
14- JOGO DAS PEDRAS
15- PONTO FINAL

O TERÇO
Teatro Rival Petrobras
Dias 31 de janeiro de 14 – Sexta-feira, às 19h30
Dias 1 de fevereiro – Sábado, às 19h30
Rua Álvaro Alvim, 33/37 – Cinelândia
Classificação: 16 anos
Capacidade: 458 lugares

Setor A / Mezanino:
R$ 90 (Inteira)
R$ 45 (Meia entrada para estudantes, idosos e professores da rede municipal)
Setor B:
R$ 80 (Inteira)
R$ 60 (Promoção para os 100 primeiros pagantes)
R$ 40 (Meia entrada para estudantes, idosos e professores da rede municipal)

GRÁTIS – Série Música no Museu – 29.01.2014

Orquestra Opus.

Programa: Dvorák. Guerra-Peixe. Alberto Nepomuceno. Bach.

Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) – RJ
Tenda na Praça dos Correios
R. Primeiro de Março, 66 – Centro. Tel.: (21) 3808-2020.
Quarta, 29 de Janeiro de 2014, às 12:30. Grátis.

Curso com Fernando Guilhon – Fevereiro de 2014

Curso com Fernando Guilhon, focado no conteúdo das provas de vestibulares das faculdades de música do Rio de Janeiro:

Carioca, iniciou os estudos de piano aos 7 anos de idade, no curso livre do Conservatório Brasileiro de Música (CBM-CEU), com a professora Maria Tereza Soares. Concluiu o bacharelado em piano e também a licenciatura em música nesta escola, sendo orientado pela mesma professora. De formação clássica, conquistou prêmios em importantes competições, como o II Concurso Nacional de Piano Lorenzo Fernândez (Varginha – MG), onde obteve o 2º lugar; e o I Concurso Nacional de Piano de Governador Valadares (MG), no qual conquistou o primeiro lugar.

Já tocou em diversos projetos musicais do Rio de Janeiro, como Música no Museu, Música no IBAM, IBAMBINI-Um Olhar Musical e Malb (Movimento Artístico Lúcia Branco). Tocou em master classes para pianistas ilustres, como Luiz Carlos de Moura Castro, Gregor Vidovich (Sérvia), Franco Medori (Itália) e Diana Kacso (Brasil-EUA).

Desenvolveu expressiva atividade como produtor de concertos, trabalhando durante anos na assessoria cultural do projeto Música no IBAM e, posteriormente, na Dell’Arte Soluções Culturais.

Como professor, ministra aulas de Piano e de Teoria e Percepção Musical em diferentes escolas de música, além de aulas de educação musical em turmas regulares, como no Colégio de Aplicação da UFRJ (CAp-UFRJ), onde foi professor substituto por dois anos, e na Faetec, onde está atualmente como professor efetivo. É pianista acompanhador do Coral da AABB Rio, com o qual se apresenta freqüentemente sob a regência do maestro Yan Guimarães.

O professor trabalhará a linguagem da partitura tradicional tanto na teoria como na prática. As aulas atendem não só a quem já tem alguma noção do assunto e busca um aperfeiçoamento, mas também a quem nunca foi apresentado a este universo:

– Iniciando-se com uma abordagem predominantemente rítmica – dando ênfase nas durações dos sons –, aos poucos o curso leva os alunos a alcançarem também a percepção melódica, trabalhando as diferenças das alturas dos sons.

– As práticas de leitura (rítmica e métrica), ditado, solfejo e composição dão ao estudante cada vez mais familiaridade com a partitura, um sólido entendimento da linguagem musical tradicional e um grande desenvolvimento da percepção auditiva.

– A cada aula o aluno recebe, via e-mail, um documento* com todo o conteúdo trabalhado, exercícios e também arquivos em áudio para a prática de ditados. (*Não está incluído na mensalidade do curso)

Início:
4 de fevereiro de 2014 (turma da manhã) e 6 de fevereiro de 2014 (turma da noite)

Dia/horário:
3ªs feiras, de 8:30 às 9:30 ou 5ªs feiras, de 19h às 20h

Mensalidade: R$ 195,00

Endereço: Av. Graça Aranha, 57/12º andar

Contato: anapaulacabralrocha@gmail.com e fguilhon@hotmail.com

Blocos do Carnaval do Rio de Janeiro em 2014: Desfiles selecionados

De acordo com o Globo Online, a prefeitura divulgou a lista oficial dos blocos carnavalescos que desfilarão pelas ruas do Rio este ano:

De acordo com a Riotur, 466 blocos estão com desfiles agendados e aprovados em todas as regiões da cidade. O número é 5% menor que o de 2013, quando 492 haviam sido autorizados. O público estimado nos blocos este ano é de pouco mais de cinco milhões de pessoas. Na lista da folia, claro, batucada para todos os gostos. Não faltam nomes danadinhos e gaiatos tem o É Melhor ser Bêbado Que Ser Corno, que sai no sábado de carnaval, em Bento Ribeiro, e o É Mole Mas Estica, que desfila em 4 de março no Engenho Novo, e os tradicionalíssimos Cordão da Bola Preta, no Centro, e Simpatia É Quase Amor, em Ipanema, que festeja o 30º aniversário.

Leia mais clicando aqui.

Lista oficial:
http://carnaval2014.rioguiaoficial.com.br/lista-oficial-dos-blocos-de-rua-do-carnaval-2014/

A carta circular (em PDF):
http://carnaval2014.rioguiaoficial.com.br/wp-content/uploads/2014/01/listadeblocos2014.pdf

Listas por datas:

Zona Sul

Clique para acessar o BlocosdeRua2014-ZONASUL-DIV.pdf

Zona Norte

Clique para acessar o BlocosdeRua2014-ZONANORTE-DIV.pdf

Outras listas:
http://g1.globo.com/rio-de-janeiro/carnaval/2014/noticia/2014/01/veja-lista-com-data-e-hora-de-desfile-dos-blocos-de-rua-do-rio-em-2014.html

Confira a lista dos nomes dos blocos clicando aqui.

por Música Para Todos Postado em Carnaval

GRÁTIS – Sarau Mostre Seu Talento em Cinco Minutos – 28.01.2014

Nesta terça, 28.01.2014, o sarau “Mostre seu talento em cinco minutos”, retorna às atividades a partir das 20h, no Sesc Casa da Gávea:

O evento gratuito acontece desde junho de 2012 e é comandado pelo ator Paulo Betti, com o objetivo de abrir espaço para que novos artistas apresentem seus trabalhos no palco do teatro.

No sarau, podem ser apresentados poemas, canções, números de dança, leitura de textos, além de esquetes e stand-up. As apresentações também são transmitidas pela TV web do teatro, pelo site

http://www.casadagavea.org.br

Sesc Casa da Gávea
Praça Santos Dumont, 116, Gávea
Grátis. 28.01.2014.
Informações pelo telefone 2239-3511.

Pete Seeger (1919-2014)

Pete Seeger

Pete Seeger

De acordo com o Globo Online, o cantor, pesquisador e compositor de música folk Pete Seeger, considerado uma das principais figuras do gênero musical e um ativista dos direitos humanos, morreu em Nova York aos 94 anos em 27.01.2014:

A morte, ocorrida na segunda no New York-Presbyterian Hospital, onde permanecia internado há uma semana, foi “por causas naturais”, afirmou seu neto, Kitama Cahill Jackson, ao “New York Times”.

A carreira de Seeger, para quem a música folk tinha um sentido comunitário e era um veículo de ação política, o levou do top dez da música no rádio aos auditórios dos festivais de folk e do seu desprezo pelo Congresso à atuação no Memorial de Lincoln no concerto inaugural em homenagem a Barack Obama. Cantou para o movimento operário, em defesa dos direitos civis e contra a guerra do Vietnã, apoiou a luta pelo meio ambiente e protestou contra as campanhas belicistas.

Foi mentor de jovens que começavam no folk, como Bob Dylan, Don McLean e Bernice Johnson Reagon; Bruce Springsteen cantou suas canções no álbum “We shall overcome: The Seeger sessions” (2006), e com Woody Guthrie fez “This land is your land”.

Leia mais clicando aqui.

GRÁTIS – Série Música no Museu – 28.01.2014

Quinteto Brasileiro de Metais (Paulo Mendonça e Luciene Portella, trompetes. Sérgio de Jesus, trombone. Francisco Soares, trompa. Carlos Vega, tuba).

Programa: Ernesto Nazareth. Pixinguinha. Ary Barroso. Guerra-Peixe. E outros compositores.

Museu do Exército / Forte de Copacabana
Pça. Coronel Eugênio Franco, 1 – Posto 6 – Copacabana.
Tel.: (21) 2287-3781/2521-1032.
Terça, 28 de Janeiro de 2014, às 18:00. Grátis.

Grammy 2013/2014: Lista de Vencedores

Copertina

A cerimônia aconteceu na noite de 26.01.2014:

GRAVAÇÃO DO ANO
“Get Lucky” – Daft Punk com Pharrell Williams e Nile Rodgers

ÁLBUM DO ANO
“Random Access Memories” – Daft Punk

ARTISTA REVELAÇÃO
Macklemore & Ryan Lewis

CANÇÃO DO ANO
“Royals” – Joel Little e Ella Yelich O’Connor (cantada por Lorde)

MELHOR PERFORMANCE POP SOLO
“Royals” – Lorde

MELHOR PERFORMANCE POP EM DUO OU GRUPO
“Get Lucky” – Daft Punk com Pharrell Williams e Nile Rodgers

MELHOR ÁLBUM POP VOCAL
“Unorthodox Jukebox” – Bruno Mars

MELHOR PERFORMANCE DE ROCK
“Radioactive” – Imagine Dragons

MELHOR CANÇÃO DE ROCK
“Cut Me Some Slack” – Dave Grohl, Paul McCartney, Krist Novoselic e Pat Smear (cantada por Paul McCartney, Dave Grohl, Krist Novoselic, Pat Smear)

MELHOR ÁLBUM DE ROCK
“Celebration Day” – Led Zeppelin

MELHOR ÁLBUM DE MÚSICA ALTERNATIVA
“Modern Vampires Of The City” – Vampire Weekend

MELHOR ÁLBUM DE R&B
“Girl On Fire” – Alicia Keys

MELHOR PERFORMANCE DE R&B
“Something” – Snarky Puppy com Lalah Hathaway

MELHOR PERFORMANCE DE R&B TRADICIONAL
“Please Come Home” – Gary Clark Jr.

MELHOR CANÇÃO DE R&B
“Pusher Love Girl” – James Fauntleroy, Jerome Harmon, Timothy Mosley e Justin Timberlake (cantada por Justin Timberlake)

MELHOR PERFORMANCE DE RAP
“Thrift Shop” – Macklemore & Ryan Lewis com Wanz

MELHOR COLABORAÇÃO EM RAP
“Holy Grail” – Jay Z com Justin Timberlake

MELHOR PERFORMANCE DE METAL
“God Is Dead?” – Black Sabbath

MELHOR ÁLBUM DE DANCE/ELETRÔNICA
“Random Access Memories” – Daft Punk

MELHOR GRAVAÇÃO DE DANCE
“Clarity” – Zedd com Foxes

MELHOR ÁLBUM DE POP VOCAL TRADICIONAL
“To Be Loved” – Michael Bublé

MELHOR ÁLBUM INSTRUMENTAL POP
“Steppin’ Out” – Herb Alpert

MELHOR ÁLBUM CONTEMPORÂNEO URBANO
“Unapologetic” – Rihanna

MELHOR CANÇÃO DE RAP
“Thrift Shop” – Ben Haggerty & Ryan Lewis (cantada por Macklemore & Ryan Lewis com Wanz)

MELHOR ÁLBUM DE RAP
“The Heist” -Macklemore & Ryan Lewis

MELHOR PERFORMANCE COUNTRY SOLO
“Wagon Wheel” – Darius Rucker

MELHOR PERFORMANCE COUNTRY EM DUO OU GRUPO
“From This Valley” – The Civil Wars

MELHOR CANÇÃO COUNTRY
“Merry Go ‘Round” – Shane McAnally, Kacey Musgraves & Josh Osborne (cantada por Kacey Musgraves)

MELHOR ÁLBUM COUNTRY
“Same Trailer Different Park” – Kacey Musgraves

MELHOR VIDEOCLIPE
“Suit & Tie” – Justin Timberlake com Jay Z (dirigido por David Fincher)

MELHOR DVD MUSICAL
“Live Kisses” – Paul McCartney (dirigido por Jonas Akerlund)

MELHOR ÁLBUM NEW AGE
“Love’s River” – Laura Sullivan

MELHOR SOLO DE JAZZ IMPROVISADO
“Orbits” – Wayne Shorter

MELHOR ÁLBUM DE JAZZ VOCAL
“Liquid Spirit” – Gregory Porter

MELHOR ÁLBUM DE JAZZ INSTRUMENTAL
“Money Jungle: Provocative In Blue” – Terri Lyne Carrington

MELHOR ÁLBUM DE JAZZ LATINO
“Song For Maura” -Paquito D’Rivera e Trio Corrente

MELHOR ÁLBUM DE POP LATINO
“Vida” – Draco Rosa

MELHOR ÁLBUM LATINO DE POP, MÚSICA URBANA OU MÚSICA ALTERNATIVA
“Treinta Días” – La Santa Cecilia

MELHOR ÁLBUM DE BLUES
“Get Up! – Ben Harper com Charlie Musselwhite

MELHOR ÁLBUM DE FOLK
“My Favorite Picture Of You” – Guy Clark

MELHOR ÁLBUM DE REGGAE
“Ziggy Marley In Concert” – Ziggy Marley

MELHOR ÁLBUM DE WORLD MUSIC
“Savor Flamenco” – Gipsy Kings (empate)
“Live: Singing For Peace Around The World” – Ladysmith Black Mambazo (empate)

MELHOR CANÇÃO ESCRITA PARA MÍDIA VISUAL
“Skyfall” – Adele Adkins & Paul Epworth (cantada por Adele para “007: Operação Skyfall”)

PRODUTOR DO ANO DE MÚSICA NÃO CLÁSSICA
Pharrell Williams

PRODUTOR DO ANO DE MÚSICA CLÁSSICA
David Frost

GRÁTIS – Série Música Clássica nas Estrelas – 25.01.2014

Nelson de Franco, apresentador.

Programa: Sessão comentada de DVD com obras de Bach, Sibelius e Villa-Lobos.

Ficha técnica: Hugo Pilger, violoncelo. Angela Hewitt e Lúcia Barrenechea, pianos. Orquestra de Câmara da Europa. Vladimir Ashkenazy, regente.

Planetário/ Auditório
R. Vice-Governador Rubens Berardo, 100 – Gávea. Tel.: (21) 2274-0046.
Sábado, 25 de Janeiro de 2014, às 15:30.
Grátis (distribuição de ingressos a partir de meia-hora antes do
início do evento) Sugestão: R$ 15 como contribuição.